Foto panoramiche - Fotoritocco - Fotomontaggi

Il contenuto di quest'articolo l'ho in gran parte tradotto dal sito in lingua inglese Photoshop for Photographers. Anche le immagini le ho ricavate dall'originale. L'argomento trattato è quello delle Curve di Photoshop. Adobe Photoshop presenta numerosi strumenti per la correzione tonale e del colore, uno dei più difficili e meno utilizzati dalla maggior parte degli utenti, è il potente strumento curve nato una decina di anni fa. In questo tutorial si cerca di fare un po' di chiarezza su questo strumento, indicando il modo migliore di utilizzarlo. La pagina, come è caratteristica di questo sito, si conclude con un video tutorial che ne sintetizza il contenuto.

Scegliete Immagine > Regolazioni > Curve

oppure

scegliete Livello > Nuovo livello di regolazione > Curve. Fate clic su OK nella finestra di dialogo Nuovo livello

La finestra di dialogo Curve consente di regolare l’intera gamma tonale di un’immagine in modo molto flessibile. Nella finestra di dialogo Curve, la gamma tonale è rappresentata da una linea di base retta in diagonale, poiché i livelli in input (i valori d'intensità dei pixel originali) e i livelli in output (nuovi valori cromatici determinati da noi quando facciamo dei cambiamenti) sono identici. I valori di input (in ingresso) sono rappresentati al di sotto del grafico, mentre quelli di output (in uscita) sono sul lato sinistro del grafico.

La pendenza della curva è conosciuta con il nome di gamma. Una gamma come quella rappresentata sopra indica che non c'è nessun cambiamento nel contrasto (perchè i valori di input sono identici a quelli di output). Valori gamma più grandi o un aumento della pendenza indicano un aumento del contrasto. Valori gamma minori o una diminuzione di pendenza indicano una diminuzione del contrasto. Per cambiare la curva potete cliccare sulla curva ed aggiungere un punto, trascinando il punto si altera la forma della curva. Per cancellare un punto, trascinate il punto fuori dal grafico.

Volendo riassumere: la curva non è altro che una rappresentazione dei livelli di tonalità dell'immagine, nella parte alta sono presenti le luci, nella parte, centrale i mezzi toni e nella parte inferiore, le ombre, spostare un punto verso l'alto significa schiarire, spostarlo verso il basso, invece, significa scurire. A curve ripide corrispondo le aree con maggior contrasto, a curve piatte quelle con minor contrasto.

Regolazioni di Luci e Ombre

Per schiarire l'immagine , trascinate il punto centrale a sinistra. Questo causa che più pixel siano mappati al di sopra della metà dell'output, ed il risultato sarà un'immagine più chiara. Le zone scure hanno aumentato il contrasto (gamma > 1), e le zone chiare hanno diminuito il contrasto (gamma < 1).

Per scurire un'immagine , trascinate il punto centrale a destra. Questo causa che più pixel siano mappati al di sotto della metà dell'output, ed il risultato sarà un'immagine più scura. Le zone scure hanno diminuito il contrasto (gamma < 1), e le zone chiare hanno aumentato il contrasto (gamma > 1).

Regolazioni del contrasto

Uno degli aspetti basilari del pannello Curve è la possibilità di aumentare o ridurre il contrasto.

Per aumentare il contrasto trascinate i punti finali della curva orizzontalmente verso il centro. Questo incrementa la gamma (pendenza della curva) e fa corrispondere un piccolo intervallo di valori tonali all'output. Il risultato è un aumento del contrasto. Questa regolazione potrebbe omettere dei valori di input e provocare una perdita di dettagli nelle ombre e nelle luci.

Per diminuire il contrasto trascinate i punti finali della curva verticalmente verso il centro. Questo decrementa la gamma (pendenza della curva) e fa corrispondere i valori di input ad un piccolo intervallo di output. Il risultato è una diminuzione del contrasto. Questa regolazione riduce l'intervallo dinamico così che i neri non sono neri e i bianchi non sono bianchi.

Per aumentare il contrasto senza perdita di dettagli, posizionate e trascinate due punti in modo da formare una curva ad S come mostrato di sotto. Questo incrementa il contrasto dei mezzi toni, mentre il contrasto è ridotto nelle zone in ombra ed in quelle luminose. Il risultato complessivo è la percezione di un aumento del contrasto mentre vengono conservati i dettagli nelle ombre e nelle luci. Questa regolazione è di solito preferibile alla semplice regolazione in linea retta dove i dettagli delle ombre e delle luci vengono persi.

Per diminuire il contrasto senza sacrificare l'intervallo dinamico, posizionate e trascinate due punti in modo da formare una curva ad S come mostrato di sotto. Questo diminuisce il contrasto dei mezzi toni, mentre il contrasto è incrementato nelle zone in ombra ed in quelle luminose. Il risultato complessivo è la percezione di una diminuzione del contrasto senza una perdita dell'intervallo dinamico. Questa regolazione è di solito preferibile alla semplice regolazione in linea retta dove i neri profondi e le luci bianche sono persi.

A conclusione di questo tutorial un video tutorial che ne riassume il contenuto.

Una novità della nuova versione CS3 è la presenza di curve predefinite, rapide nell'utilizzo e comode per chi ha poca dimestichezza nel modificare in modo personalizzato la curva: